Machado na TV

CAPITU from Henrique Foca on Vimeo.

Taí um bom motivo pra assistir televisão, coisa que confesso, não está entre meus passatempos favoritos...
Capitu, minissérie de Luís Fernando de Carvalho, estréia amanhã terça-feira (08/12) na Rede Globo, trazendo o clássico de Machado de Assis - Dom Casmurro - num estilo bem original, apresentando uma temática gótica-rock'n'roll, inclusive. Uma ilustre e bela tentativa de propagar a obra do gênio que completou 100 anos de morte em tempos modernos.
Me interessei desde que vi o vídeo (que posto acima), mas depois de ler uma entrevista do diretor, decidi que deveria assistir... abaixo, um trechinho. Mais infomarções em uma de minhas fontes, Globo.com.

Há o desejo de quebrar o preconceito juvenil de que Machado de Assis é obtuso, de difícil compreensão que se tem quando se lê o autor aos 14, 15 anos. Vamos lutar contra esse preconceito. A literatura dele não é de época. É moderna, na forma e no conteúdo. Usei rock porque eu gosto de rock e no desejo de fazer com que Machado pudesse ser entendido não como um velhinho da Academia Brasileira de Letras, mas como um criador da alma humana.

Acho que o nível do povo tem sido rebaixado há décadas no que se convencionou a se chamar de “indústria cultural”, da consagração imediata. Sou contra esse modelo e proponho o meu trabalho. Não fiz nada com o Machado no sentido de amortizar, de fazer concessões. Tudo o que se vê no livro são palavras dele e elas estão na minissérie - Luis Fernando de Carvalho, diretor da minissérie.

Madagascar II: Opening Titles

Como todo mundo já deve estar 'cansado' de ver aí pelas ruas e cinemas do país, em breve a Dreamworks estará lançando Madagascar II - A Grande Escapada.

Depois do sucesso de Madagascar (2005) a turma de animais fugidos do zoológico retorna as telas numa tentativa tresloucada de retornar a NY com uma pausa nada planejada por outra região africana onde muitas aventuras acontecem, entre elas reencontros familiares e despertar de novos amores.

Mas não é para gerar spoilers ou falar sobre o filme que posto isso aqui não.

É também para falar de um site que apresenta aberturas e finais de longa-metragens feitos em animação, de muitas formas e técnicas variadas.

A mais nova, neste caso, é de Madagascar II (foto acima), que mescla ilustração e simulação de recortes de papel (deve ser 3D na verdade!) num conjunto de temas africanos e muita diversão.

Créditos para Jamie Caliri, diretor de arte e designer também dos títulos finais e iniciais de 'Desventuras em Série', arte muito aplaudida pela crítica especializada.

Vale a pena dar uma espiadinha antes do cinema e vale um belo passeio pelas dezenas de aberturas no mesmo site, o FORGET THE FILM, WATCH THE TITLES. Para assistir, clique na foto acima.

Catraca Livre de cara nova

Destaque do dia para o novo visual do Catraca Livre, site de conteúdo educativo/cultural para moradores da cidade de São Paulo. Não conhece ainda?

Eu acabei conhecendo através de seu brilhante coordenador pedagógico, Gilberto Dimenstein, que escreve na Folha e é comentarista da Rádio CBN. Ta aí um site que vale muito a pena seu acesso.

Não perca tempo! Abaixo uma pequena apresentação do Catraca por ele mesmo:

O Site Catraca Livre é uma experiência de jornalismo comunitário para transformar a cidade numa constante experiência de aprendizado - e não só para uma elite, mas para todos.
Nosso foco é a cidade de São Paulo, onde diariamente fazemos um levantamento das possibilidades de diversão e aprendizado gratuitos ou a preços populares, sempre investigando sua qualidade. Mas pretendemos ir além da simples agenda. Tirando proveito dos recursos digitais, damos dicas de leitura ou apresentamos textos complementares a partir dos eventos, para que os leitores ampliem o conhecimento e contextualizem com maior profundidade uma exposição, um filme, um show de música. Educação e cultura, em nossa visão, não se separam. Cultura é capaz de seduzir e levar os indivíduos para os mais diversos campos de conhecimento, que, muitas vezes, não faz sentido numa sala de aula.
Graças à parceria com a Uniesp, estamos experimentando aprofundar a interatividade. Orientados por professores, os alunos são convidados a visitar eventos culturais e compartilhar aqui suas impressões, transformando-se em comunicadores.
Queremos fazer da cidade uma escola a céu aberto, na qual um museu ou um teatro se transformam em salas de aulas encantadas.

Catraca Livre significa que o prazer da convivência é o prazer do aprendizado.

Pôsteres Olímpicos através dos tempos

Pouco antes das Olímpiadas de 2008 publiquei aqui uma charge sobre o logo de Beijing 08 relacionando-a às truculentas ações dos militares chineses. Alguns meses depois me deparo com uma bela coleção de cartazes oficiais das Olímpiadas da Era Moderna, desde 1896.

A primeira imagem que posto abaixo (e a de mais destaque), não se tratava exatamente de um poster já que em 1896 os posteres ainda não tinham se popularizado, mas sim, de uma capa de artigos e notícias sobre as primeiras olimpíadas que acabou se imortalizando como sua representante visualmente falando.

A arte apresenta a personificação da deusa Athena - do alto da Acrópole grega com vista para uma pista esportiva tipicamente grega (em ferradura) ao fundo - apresentando a famosa coroa de olivas verdes destinadas aos vitoriosos em suas mãos remetendo claramente aos Jogos Olímpicos da Antiguidade. Na sequência, primeiramente os 3 de Pequim 2008 e na abaixo, na ordem cronológica todos os outros posteres com meu destaque especial para o de Seoul 1988 e Moscow 1980.

Fonte: If It's Hip, It's Here

"Surrealismo-Pop" de Rafael Silveira

Quem já leu esse blog percebe que não costumo falar muito de música por aqui, até por não ser um exímio entendedor do assunto. Gosto mesmo é de ouvir o que me agrada.
Mas nesse caso, uniu-se o útil ao agradável felizmente, porque o Skank acaba de lançar um CD com uma bela direção de arte: Estandarte.
Assim que vi na internet, me interessei pela arte e fui pesquisar sobre o autor da ilustração que une um estilo ‘Publicidade dos 50 e 60’ e devaneios surrealistas a lá Dali.

Apresento-lhes então o paranaense Rafael Silveira, 29 anos, ilustrador e designer da bela cidade de Curitiba no Paraná.

Segundo minhas pesquisas, Rafael atua na Blu Comunicação Integrada (trabalhos muito bons por sinal, portfolio que vale a pena uma conferida!) e já levou prêmios afamados como o 3º, 2º e 1º lugares do Max Feffer de Design Gráfico, maior prêmio de Design do Brasil e começou a transformar suas ilustrações em pintura à óleo por influência de um editor norte-americano (Revista Blab!), referência nas artes gráficas.
A ilustração que Rafael fez do cantor e compositor britânico Thom Yorke (Radiohead) para a revista Bizz venceu o Prêmio Abril de Jornalismo do ano passado (abaixo).

Além de artista gráfico, Silveira é também trompetista da banda Los Diaños, de incomum mistura de jazz, punk e metal. Fascinado por ilustrações comerciais dos anos 30, 40 e 50, do chamado “surrealismo pop” de nomes como Mark Ryden e Eric White, e figuras alternativas do universo HQ – Robert Crumb e Chris Ware entre eles –, Silveira define seu trabalho como “o choque entre a ingenuidade da infância, a demência adolescente e o sarcasmo da vida adulta”.
Com um pé nas HQs, Silveira chegou a produzir uma história de 33 páginas para a Dark Horse. O material fez parte da coletânea New Recruits e o curitibano foi um dos cinco selecionados entre centenas de artistas.

Acima a bela arte pro cd Estandarte, do Skank e logo aqui abaixo um link pro livro que Rafael lançou há algum tempo, "Surrealismo Pop"!

P.s:. Se algum link não funcionar, me avisem por favor. Fontes:. Gooooooooogle, RafaelSilveira.com e Gazeta do Povo - PR

Say What Again...

Animação feita apenas com fontes, sobre um diálogo bem conhecido de 'Pulp Fiction' (Quentin Tarantino, 1994).

Acho muito estiloso esse tipo de recurso e gostaria que universidades brasileiras explorassem mais esse tipo de conteúdo em suas aulas.

O exemplo acima foi criado por Jarratt Moody na disciplina 'Time Based Typography' (algo como Tipografia baseada no tempo) lecionada pelo professor Duff Yong na Savannah College of Art and Design.

Obama '08

Obama speech victory - VOSTFR from jojimoreau on Vimeo.

Uma onda de apoio e simpatia assolou o mundo nos últimos meses. Nada mais comum, aliás. Como que uma reflexão da Lei física da Ação-Reação, após desastrosos 8 anos sob o comando republicano, os Estados Unidos da América vibraram e depositaram todas esperanças em um democrata.
Difere desta vez apenas a pessoa em questão. Não quero aqui ser partidário de ninguém nem ser simplista de achar que um governo salvará e que o outro destruiria. A política de divisão entre bem e mal (muito americana, por sinal) não é comigo!
Mas o fato é que, pela primeira vez na História dos USA e da Humanidade um negro chega ao poder do cargo mais importante do mundo capital e imperialista, e isso é muito, muito mesmo.
Basta para isso refletir um pouco. Há pouco mais de 100 anos (e isso é muito, muito pouco!) além de não terem quaisquer direitos civis os negros não eram considerados nem seres humanos respeitados. Eram ‘animais’ de trabalho como cavalos, bois e afins. Hoje, um século depois, além de ter derrubado barreiras como o racismo americano , um homem negro e filho de imigrantes chega ao poder nos USA.
E simplesmente é por um negro que a Humanidade será conduzida. Aliás, em um mundo globalizado como o nosso, não adianta pensar que decisões tomadas na América do Norte não sejam da nossa conta pois estamos todos ligados.

De qualquer forma, não foi nada da ‘grande mudança’ prometida ou da ‘nova chance’ para o mundo que me deixou pensativo no eloqüente e inflamado discurso da vitória de Obama. Até porque não me deixo contaminar mais por discursos e poses eleitoreiras.
O que me chamou mais a atenção foi o fato relatado sobre Ann Nixon Cooper, uma velhinha de 106 anos que enfrentou longas filas para votar na última eleição em Atlanta. A eleitora mais velha dos USA atravessou o século e viu mudanças gigantescas na sociedade e na cultura e ainda assim motivou-se a desejar algo de novo para as próximas gerações. Obama destacou o fato de quem em 106 anos, ela presenciou uma densa mudança e no mundo e que se nossos filhos pudessem viver os mesmo cento e tantos anos, que mudanças observariam?
Sem pensar em política simplesmente, a pergunta ficou vagando por minha cabeça. O que estou deixando para as gerações futuras da terra?
O que posso deixar?
Pense nisso você também. E deixe algo do que se orgulhar.

Para quem quiser, o discurso completo coordenado e escrito a seguir. Discurso completo.
E acima, ilustrações, cartazes e artes espalhadas pela internet apoiando a candidatura de Obama.
» Na primeira, Scott Hansen, um dos designer que mais pago pau no mundo colaborou com essa outra bela pérola.

» Na segunda imagem, o grande Lance Wyman (gênio criador da marca das Olímpiadas de 1968 no México) contribui com esse poster para série limitada 'Artist’s For Obama'.

Criação ou Negócio?

Untitled from fabio x nizan on Vimeo.

Um eterna discussão, mais ou menos como aquela do futebol: arte ou resultado?

As opiniões divergem... não dá pra condenar pontos de vista diferentes do nosso, mas concordo com o fato de que viver a Criação pelo negócio é na verdade viver de Negócio e não Criação.... mas nada contra pra quem se interessa, não é!

Hans Donner e o Plim-Plim

Unanimidade negativa nas rodinhas de designers (em um cafézinho ou uma cervejada), falo um pouco nesse post de Hans Donner, o famoso designer gráfico da Rede Globo.
Para manter um padrão ético a respeito de um companheiro de profissão, relato anteriormente a apresentação do próprio publicada em seu blog pessoal.

Hans Donner é um designer austríaco nascido na Alemanha - naturalizado brasileiro - responsável pela identidade visual da Rede Globo e pelo look-on-air da emissora por mais de trinta anos.
É um dos nomes que mais contribuíram para tornar o Brasil uma referência em termos de Design em nível global.
Contratado na década de 70 para formular a identidade visual da Rede Globo, criou a lendária esfera tridimensional da emissora, considerada hoje a marca mais valiosa do Brasil. Na década de 80 revolucionou a linguagem televisiva estabelecendo um padrão visual para vinhetas e animações que se tornaria a referência mundial na área.

Pois bem. Devidamente (?) apresentado de forma autobiográfica, explico por que falo dele. Há alguns meses a Rede Globo fez uma nova modificação em sua marca, é claro, com projeto de Hans Donner e só agora acabei me lembrando de comentar pois me deparei novamente com a antiga marca criada por ele para a TV e quis traçar uma linha evolutiva. Ou não, talvez.
Como designer e observador, costumo perceber que existe um pouco de confusão entre a busca de um estilo próprio e uma mera repetição de elementos e efeitos numa série de trabalhos. Talvez por falta de vontade, falta de força criativa ou até mesmo por causas sócio-culturais (deu certo, continuo sempre igual!) deixa-se de criar, de buscar a construção de coisas novas e úteis e passa-se a repetir em todos os trabalhos determinadas idéias, técnicas e efeitos que consagraram algum trabalho em especial.
A história de Hans Donner mostra muito isso com em seu portfólio de jobs. Considerado um grande ‘charlatão’ pela classe de designers moderna, Hans (que acredito sinceramente não ter criado o estilo que usa) passou a repetir aplicações visuais tridimensionais (mencionadas acima) em todas suas obras. Efeitos metálicos brilhantes, reflexos, muita prata, gradientes em arco-íris e contrastes gritantes são a assinatura de todo e qualquer trabalho que facilmente podemos reconhecer de sua autoria na TV.
Pessoalmente penso que se tivesse parado na marca desenhada em 1975, com apenas uma cor e formas limpas e angulosas representando a objetiva de uma câmera, Hans teria atingido um nível de síntese e qualidade gráfica muito bom. Porém, então já se manifestou nele a vontade de usar os brilhos e os degradês e creio que seu trabalho tenha tomado um rumo menos criativo.
Uma pena para ele, uma pena para a classe dos designers gráficos e, principalmente, uma pena para o povo brasileiro que é ‘obrigado’ a engolir dia após dia suas criações limitadas como arte genuinamente brasileira.

Por falar em povo brasileiro e obrigação, fica aqui uma dica:
"Brasil: Beyond Citizen Kane" (Muito Além do Cidadão Kane) é um documentário produzido por Simon Hartog, em 1993, para o Canal 4 da BBC, sobre a política de telecomunicações do Brasil, com foco na Globo de Roberto Marinho e sua poderosa influência sob o público e a política de nosso país.
Nunca ouviu falar? É claro que não. Nenhum canal no Brasil jamais pode apresentar o documentário pois a Rede Globo ganhou na justiça o direito de embargar qualquer divulgação. Mas graças à net fica aqui postado esse videozinho de 90 minutos. Noventa minutos de dinamite pura e despertar de consciências.

Santo Google, buscai por nós...

Acima, a 'evolução' da marca Rede Globo...

Anistia Internacional

Não conhecemos muito isso aqui no Brasil, mas me acostumei muito a ver voluntários nas ruas de Londres pedindo assinaturas de abaixo-assinados para a Anistia Internacional. Já assinei até - diversas vezes - para ajudar os voluntários a conseguirem logo sua cota e sair daquele frio, mas confesso, sem prestar muita atenção ou perder tanto tempo com longas explanações. Assim como hoje pego panfletos na rua em São Paulo... não pelos conteúdos, mas pelo coitado que faz disso seu modo de vida.

Procurando novidades pela internet hoje encontrei uma bela animação criada pela TBWA/ Paris justificando a importância dessas assinaturas para os assistidos no mundo todo.
Para não me estender entrando no assunto "utilidade x nobreza de causa", falo da animação em si que ficou sensacional numa mistura de ilustração em preto-e-branco e efeitos muito bonitos da tinta se desmanchando. Lembrando inclusive Persépolis em algumas passagens. (oque, não viu ainda esse filme? Se se interessa por animação está marcando...)

Sua assinatura é mais poderosa do que você pensa. Assista o vídeo aqui

Velhinha boa

Não é coisa nova, eu sei... na verdade, são de 2005 os anúncios a seguir. Em época de Olimpíadas e bandeiras hasteadas, porém, acredito que venha a calhar.

Grande Reportagem é uma revista anexa ao jornal Diário de Notícias de Portugal especializada em reportagens investigativas e fotojornalismo. Utilizando-se de bandeiras de países do mundo para representar aspectos sociais e políticos, a Foote Cone & Belding de Lisboa atingiu símbolos poderosissimos das pátrias através das chagas do mundo moderno e deu show.

Clique nas artes para ver as imagens em tamanho maior, o que é imprescindível já que a sacada está seguramente nas legendas.

Para quem tiver dúvidas, na sequência as bandeiras de: Brasil, Estados Unidos, China e Somália.

Açucar online

Lembra aquele eterno papo sobre alimentos que fazem bem ou mal? Anos atrás lembro-me dos ovos e do café, grandes males à saúde. Hoje pesquisas ja mostram que, assim como o vinho, esses alimentos já não são tão prejudiciais assim se consumidos sem exagero, até pelo contrário.

Mas o fato é que encontrei na net um belo site do Centre d’Études et de Documentation du Sucre (CEDUS: Centro de Estudos e Documentação do Açucar) demonstrando qualidades e apresentando defesas para o atual grande vilão nas pesquisas sobre saúde: o Açucar.

O site (versões em inglês e francês) é bem interativo e informa de maneira jovem sem complicações científicas desde a história do produto até os benefícios comprovados do açucar apresentando também e-cards e downloads.

Vale a pena uma conferidinha!

Designs para Absolut

A Absolut fez um convite a 12 grandes artistas/designers nacionais para representar de maneira simples - através de ícones - o Brasil, sua cultura e estilo numa série especial de garrafas da Absolut Brasil. Duas delas já foram selecionadas e colocadas no mercado mas seguinte o próprio site já se esgotaram.

No site, muito bem feito por sinal, todas as 12 obras com destaque para muitas outras além das 2 eleitas.

Tudo certo que vale muito o gosto pessoal em escolhas como essa mas fica aqui meu destaque pra arte da Nitrocorpz - pessoal ótimo de Goiânia - que já acompanho há um bom tempo.

Confira o site aqui, vale a pena.

Welcome to the future

No garimpo pela web, encontrei no Coolhunters algumas peças da nova campanha do Barclay's Bank da Inglaterra.

A campanha completa, baseada no slogan padrão "o Banco que todo londrino precisa!", apresenta uma nova imagem de futuro com imagens de uma Londres futurista muito bem pensada e desenhada. E convenhamos, diferente do que geralmente se vê em filmes do futuro.

Vale a pena uma pesquisada maior pra ver oque mais a campanha tem a oferecer, mas desde já, até por ter morado lá e imaginar a paisagem assim, adorei!

Pequim 2008

Gosto muito de esportes, muito mesmo! Mas não dá para engolir a eleição de Pequim como sede destes atuais jogos olímpicos.

Contrariando tudo que prega no esporte os jogos seguirão sendo realizados num lugar onde, no mínimo, se coibe a liberdade política e religiosa dos cidadãos, além de valorizar mais comércio e o 'desenvolvimento a qualquer custo' do que a simples existência de um espaço habitável.

De qualquer forma, por uma simples questão de paixão, ainda torcerei pelo Brasil e não deixarei de me emocionar sempre. Como aliás, aconteceu já na bela abertura.

Mas como sinal de protesto, posto aqui a sacada que encontrei na net sobre o logo de Pequim 2008. Infelizmente não encontrei vestígios de autoria.... infelizmente, pois ficaria grato em anuncia-la. De qualquer forma, parabéns ao criador... simples e genial:

Essa imagem foi tirada do Lorem Ipsum, mas creio que venha de São Google.

Ano passado rolou um post antes das produções finais. Hoje, já vai o segundo trailer do filme feito em cima da grande obra do Saramago.